Architetti Internazionali di Primo Piano Sfideranno il Concorso per l’Ampliamento della Galleria Borghese a Roma

La Galleria Borghese di Roma, con i suoi capolavori senza tempo, ha attirato l’attenzione di architetti di fama mondiale come mai prima d’ora. Non si tratta solo di ampliare uno spazio espositivo: è una sfida che unisce storia, arte e innovazione. Da ogni angolo del globo, centinaia di studi hanno risposto al richiamo, pronti a ripensare il modo in cui il museo si apre al pubblico. Tra entusiasmo e qualche critica, il progetto mette in gioco non solo muri e spazi, ma l’identità stessa di uno dei gioielli culturali della città eterna.

Galleria Borghese, il concorso che ridefinisce un patrimonio

Il concorso, partito ufficialmente il 14 ottobre 2026, è interamente finanziato dalla società abruzzese Proger, con Francesco Rutelli alla guida della business unit Art & Culture. L’obiettivo è chiaro: adattare uno spazio museale unico e delicato alle esigenze contemporanee, senza intaccare il casino seicentesco voluto da Scipione Borghese.

Tra i vincoli più severi spicca il divieto assoluto di toccare il corpo storico principale della palazzina. L’ampliamento dovrà nascere da un nuovo volume di massimo 3.000 metri quadrati, oppure sfruttando in modo creativo le strutture già esistenti nel vasto parco di Villa Borghese, spesso poco utilizzate o da ripensare. Importante anche il rispetto dell’ambiente: il progetto dovrà inserirsi con delicatezza nel paesaggio e seguire criteri di sostenibilità.

Questa combinazione di rigore e creatività rende la sfida ancor più complessa, richiedendo non solo competenze tecniche, ma anche un profondo rispetto per il patrimonio e la natura circostante. L’iniziativa nasce come un momento di confronto, per raccogliere idee di alto livello culturale e architettonico, capaci di dialogare con la storia e il verde che circondano la Galleria.

Record di adesioni per un concorso italiano di architettura

Nonostante le discussioni che hanno accompagnato il lancio, la risposta degli architetti è stata subito forte e decisa. L’Ordine degli Architetti di Roma ha registrato ben 386 partecipanti, da 29 Paesi diversi, organizzati in 63 raggruppamenti: una delle più grandi affluenze mai viste per un concorso in Italia.

Per capire la portata, basta ricordare che concorsi famosi come quello per il Guggenheim di Helsinki nel 2015 avevano raccolto oltre 1.700 iscrizioni, o il Grand Egyptian Museum nel 2002 più di 1.500. Ma il caso romano si distingue soprattutto per la qualità dei partecipanti e per i vincoli stringenti imposti.

Tra i nomi più noti figurano Álvaro Siza, Massimiliano Fuksas, Kengo Kuma, Mario Cucinella e David Chipperfield, quest’ultimo esperto nella progettazione di musei accanto a patrimoni storici. Non mancano poi studi italiani emergenti, che portano con sé un legame forte con il territorio. La presenza di grandi firme internazionali insieme a professionisti locali crea un mix interessante, indispensabile per affrontare le sfide specifiche di questo luogo.

Collaborazioni tra grandi nomi e studi locali

Un aspetto curioso è la rete di alleanze nate per questo concorso. Numerosi studi stranieri hanno stretto accordi con gruppi italiani radicati sul territorio. Per esempio, Álvaro Siza si è unito ai romani Grazzini, Tonazzini e Colombo, nomi solidi nel panorama italiano.

Anche lo studio O.M.A., fondato da Rem Koolhaas, ha scelto di collaborare con Giacomo Ardesio del collettivo Fosbury, attivo in progetti culturali importanti come il Padiglione Italia alla Biennale di Architettura di Venezia del 2023. In tandem si presentano pure Rudy Ricciotti e Gianluca Peluffo, con esperienze condivise in Francia e in Italia, a testimoniare come la sinergia tra realtà nazionali e internazionali sia una carta vincente in un concorso così tecnico e complesso.

Tra le realtà locali spiccano Laboratorio di Architettura e Città , Supervoid e Nemesi, che rappresentano la cultura architettonica romana e italiana. La loro presenza porta idee fresche e una conoscenza profonda del territorio, essenziale per bilanciare innovazione e tutela del patrimonio.

Prossimi passi: la selezione dei finalisti e il percorso verso il progetto

Il concorso si avvia ora a una fase decisiva: da tutti i progetti saranno scelti soltanto cinque finalisti, selezionati in forma anonima sulla base dell’esperienza del gruppo e dell’approccio metodologico. Questi avranno tempo fino al 18 marzo 2027 per elaborare i progetti definitivi, con accesso a tutta la documentazione sul sito, sulle strutture esistenti e sui vincoli.

La valutazione finale sarà affidata a una giuria composta da rappresentanti della Galleria Borghese, del Ministero della Cultura, della Sovrintendenza, del Comune di Roma e di Proger, oltre a direttori di musei internazionali, garantendo così un giudizio tecnico e culturale di alto livello. Il vincitore sarà annunciato entro il 14 maggio 2027, con un premio di 500.750 euro, che coprirà anche la realizzazione del progetto di fattibilità.

Gli altri quattro finalisti riceveranno un premio di 25.000 euro ciascuno. Se da un lato la concentrazione di talenti rappresenta un’opportunità, alcuni esperti suggeriscono di ampliare in futuro il numero di progettisti coinvolti, per offrire a più realtà la possibilità di misurarsi con una delle sfide architettoniche e culturali più stimolanti della città.

La Galleria Borghese, simbolo di Roma e dell’arte mondiale, si prepara così a una trasformazione che potrebbe segnare la sua storia. Nel frattempo, la città resta a guardare, in attesa di scoprire chi avrà l’onore – e la responsabilità – di ridisegnare questo gioiello urbano.