Bologna celebra Giorgio Morandi con due mostre di Evgeny Antufiev tra luce e ombra

Nelle stanze silenziose della Casa Museo di Giorgio Morandi, a Grizzana, si accende un dialogo inatteso. Da un lato, la calma misurata delle nature morte di Morandi; dall’altro, le opere di Evgeny Antufiev, nato nel 1986 a Kyzyl, che portano con sé un’energia tutta nuova. Qui, tra luce e ombra, non si confrontano solo stili o epoche, ma due modi diversi di pensare gli oggetti, di dar loro vita. Non è un confronto accademico, ma un incontro che pulsa, fatto di tensioni sottili e sorprendenti affinità. Due universi lontani, che però si cercano e si parlano.

Morandi e Antufiev, un confronto che non cerca compromessi

Le mostre, “Luce congelata” a Grizzana e “Luce che proietta ombra” a Bologna, non vogliono reinterpretare Morandi in modo scontato né limitarsi a un omaggio formale. Piuttosto, mettono in scena uno scontro creativo tra la calma meditativa e intima di Morandi e il mondo materico, a tratti enigmatico, di Antufiev. Due universi che sembrano orbitare in una stessa dimensione, fatta di sguardi diversi, dove la tensione è palpabile e il dialogo tutt’altro che risolto. Entrambi si interrogano sulla natura delle cose, sulla presenza e sull’ombra che gli oggetti proiettano, ma da prospettive opposte.

Questo gioco di differenze invita chi guarda a mettersi in gioco, a percepire le contraddizioni senza cercare facili armonie. Le mostre diventano così più di semplici esposizioni: sono stanze aperte di riflessione, dove passato e presente si incontrano con forza.

A Grizzana, “Luce congelata”: il tempo sospeso nella casa di Morandi

La Casa Museo di Giorgio Morandi a Grizzana sembra quasi fuori dal tempo. L’atmosfera è quella di una quotidianità intatta, fatta di oggetti, mobili e silenzi che raccontano la vita dell’artista e delle sue sorelle. Antufiev ha colto subito questa dimensione intima e l’ha restituita con opere che sembrano sottrarsi allo sguardo, mantenendo e anzi amplificando la delicatezza di questo luogo.

Il protagonista qui è l’alluminio, con la sua superficie opaca che cattura la luce in modo soffuso, come quella patina polverosa che avvolge gli oggetti nella casa. Accanto a questo, metalli come argento, piombo e bronzo e preziosi inserti di lapislazzulo creano un’atmosfera quasi rituale, come se le opere fossero reliquie di un tempo lontano e misterioso. Sono oggetti che sfuggono a una comprensione immediata: li percepiamo, ma restano enigmatici.

Antufiev non invade la malinconia silenziosa della casa; la attraversa con rispetto, lasciando intatta quella spiritualità trattenuta che si respira. Il risultato è un’installazione che cristallizza il tempo, invitando a una contemplazione profonda che ricorda Morandi senza imitarlo.

A Bologna, “Luce che proietta ombra”: la forza oscura delle incisioni di Morandi

Diverso il tono nella casa di via Fondazza a Bologna, dove Antufiev si concentra sulle incisioni di Morandi più che sulla pittura. Qui emerge un aspetto inatteso: l’oscurità nascosta nelle linee incise, un’ombra che l’artista russo traduce in sculture e mosaici dalle superfici dense, pesanti, quasi opprimenti.

L’allestimento non cerca una morbida armonia, ma un ingresso deciso nello spazio con materiali come bronzo, pietra e mosaici che occupano la scena con forza quasi invasiva. La leggerezza tipica di Morandi viene messa in discussione, sostituita da un peso concreto, da una materia che sfida e sorprende.

Tra le opere di Antufiev e le incisioni di Morandi si crea così una tensione intensa, uno scambio complesso dove ogni artista diventa la controparte dell’altro. Nasce un modello nuovo di osservazione, che apre a modi diversi di rappresentare il mondo e gli oggetti. Il dialogo diventa fisico, profondo e inatteso.

Mostre che puntano sulle differenze per aprire nuovi orizzonti

In definitiva, queste due mostre non cercano di appianare le differenze, anzi le mettono al centro. La convivenza di linguaggi così distanti spinge a riflettere sulla percezione dell’arte, ricordandoci che nulla è mai del tutto spiegabile e che il mistero degli oggetti resta sempre aperto a nuove interpretazioni.

Da questo confronto irrisolto nasce una scintilla creativa che mette in discussione certezze e invita a guardare con occhi diversi il patrimonio artistico. Entrambi gli spazi diventano così luoghi di incontro inattesi, dove passato e presente si mescolano per generare nuovi significati.

Le mostre, aperte fino al 13 settembre 2026, sono visitabili a Grizzana Morandi e a Bologna . Un’occasione rara per vivere l’arte come un’esperienza ricca, complessa e profondamente umana.