Ti scrivo per non dimenticare, così iniziava una delle lettere d’amore di Giovanni Testori, che rivelano un volto dell’uomo lontano dai riflettori del teatro e della critica d’arte. Milano, anni Cinquanta e Sessanta: è in quel periodo che il drammaturgo si apre come mai prima, attraverso pagine intime indirizzate ad Alain Toubas. Oggi, quelle parole ritrovate prendono vita in un libro nato da un progetto teatrale unico, che mostra un Testori inedito, vulnerabile e profondamente sincero. Non solo l’intellettuale di sempre, ma l’uomo innamorato, capace di raccontarsi senza filtri, in un dialogo che arriva dritto al cuore.
Un tesoro di lettere: la materia prima di “Per sempre”
Testori e Alain Toubas si scambiarono oltre duemila lettere e cartoline in quasi dieci anni. Un archivio enorme, ricco di sfumature e sentimenti. Alessandro Bandini e Ugo Fiore hanno fatto un lavoro certosino per selezionare le parti più intense e farne uno spettacolo e un libro, “Per sempre”, uscito per Il Saggiatore. Non è solo un epistolario, ma un tentativo di tenere insieme il Testori privato e quello pubblico.
Nel 1965 Testori scrisse anche “I trionfi”, un poema di più di dodicimila versi dedicato a quell’amore che segnò profondamente la sua vita e la sua arte. Nella prefazione, Giovanni Agosti definisce “Per sempre” una sorta di “critica alternativa”, un modo per entrare nella vita di un autore, non solo studiarne le opere, ma capire la persona dietro le parole. Un’occasione per vedere come la scrittura privata e quella pubblica si intrecciano nella sua figura.
Dalle lettere al palco: la genesi dello spettacolo
Nel libro Bandini racconta come hanno scelto e tradotto le lettere, molte delle quali in francese, per mantenere viva la voce originale di Testori e far emergere le sue emozioni più profonde. La drammaturgia nasce da questi testi, ma si mescola anche all’esperienza di chi li porta in scena, creando un legame forte tra i sentimenti dell’attore e quelli dell’autore.
Alessandro Bandini, unico attore sul palco, diventa così un ponte tra il pubblico e il Testori più intimo. Fa sentire la disperazione e la passione di un amore vissuto con tutta l’intensità del cuore, un sentimento che può parlare a chiunque abbia amato e sofferto. Sul palco si respira quel misto di tormento, desiderio e paura che attraversa le lettere.
Lo spettatore coinvolto: un viaggio dentro l’emozione
Lo spettacolo non è solo da vedere, ma da vivere. Invita chi guarda a riconoscersi in una storia che va oltre il teatro, quasi una confessione a cuore aperto. L’amore di Testori per Alain, con tutte le sue contraddizioni, diventa un ponte che unisce vite e tempi diversi.
La forza del materiale sta proprio nella capacità di Testori di intrecciare scrittura, sentimento e vita quotidiana. Il pubblico si trova davanti a un dialogo che non è solo intellettuale, ma profondamente umano, come ricordano le parole di Manganelli sul legame tra cultura e vita che passa anche attraverso il corpo e le emozioni.
Lettere custodite come un tesoro: la testimonianza di un amore eterno
Le lettere raccolte nel volume rivelano anche la cura con cui Testori ha conservato questo archivio d’amore. Riposte nel ripiano più alto del suo armadio a Novate Milanese, avvolte in carta da pacco, testimoniano una devozione che è durata ben oltre la fine della relazione, che si affievolì nei primi anni Settanta ma non si spense del tutto. Le dediche nei libri arrivano fino alla fine degli anni Ottanta, a conferma di un sentimento che è rimasto vivo.
Questa attenzione speciale per queste lettere, a differenza di altri scambi epistolari meno curati, mostra quanto Alain fosse centrale per Testori, un “per sempre”. Tra le righe emergono momenti intensi, come quando Testori immagina una fusione di ragione e follia, simbolo di un amore unico, un capolavoro che va oltre il tempo.
“Per sempre” torna al Piccolo Teatro Studio Melato
Dopo il debutto nell’ottobre 2025, “Per sempre” torna al Piccolo Teatro Studio Melato di Milano dal 18 al 22 novembre. Lo spettacolo di Bandini e Fiore ha già avuto un buon riscontro nella stagione scorsa proprio in questo spazio, noto per ospitare proposte teatrali originali e coinvolgenti.
Con la sua forma essenziale, l’opera punta tutto sulla forza delle parole di Testori e sulla presenza fisica dell’attore. Raccontare un amore così personale in uno spazio pubblico è un bel segnale di come la cultura possa superare confini e barriere, mettendo in comunicazione diretta parola e sentimento.